2023年10部最被低估和忽视的电影
2023 年对于电影行业来说是一个重要的年份。电影制作公司逐渐意识到，给予创作者自由去讲述他们自己的故事是多么重要，而《奥本海默》和《芭比》等影片则在票房上掀起了热潮。但这一年也见证了主流大片，尤其是超级英雄题材的电影，在观众兴趣上略有下降。尽管人们开始关注一些相当另类的独立电影，但在光谱的两端，也有许多电影不幸被遗忘。
随着今年奥斯卡冷落提名的讨论逐渐升温，我们借此机会回顾一些今年最被忽视的电影。主流电影行业将继续发生变化，但在 2023 年众多大制作、系列电影以及小成本影片中，有一些电影理应被更多人看到。虽然其中许多电影获得了一些积极评价，但显然并没有在大众讨论中引起足够的热议。以下是 2023 年十部最被低估的电影。
1. 你好，我是玛格丽特 Are You There God? It’s Me, Margaret. (2023)
与大多数优秀的成长题材剧情片不同，凯莉·弗雷蒙·克雷格（Kelly Fremon Craig）执导的极其令人愉悦的《天啊，你在吗？是我，玛格丽特》（Are You There God? It’s Me, Margaret）不仅讲述了主人公玛格丽特经历青春期的故事，也描绘了她的家庭在寻找自我认同时的挣扎。片中，玛格丽特的父亲在院子里笨拙地干着活，而真正出彩的是她的母亲——由瑞秋·麦克亚当斯（Rachel McAdams）出色饰演——作为家庭主妇努力让一切井井有条的挣扎。与此同时，我们看到玛格丽特进入了充满“政治”的六年级课堂，这也是 70 年代美国所特有的一种社会氛围。
然而，这部改编剧本的年代背景让这部温柔的影片超越了普通成长故事，成为了一部关乎政治的时代寓言。影片中，玛格丽特找到了一个急需的盟友群体，以及一个看似安全的空间，女孩们可以在这里讨论她们的焦虑。影片深入探索了身体变化中的私人而又常常令人困惑的细节，以及面对这些转变时艰难的成长旅程。故事的结尾，玛格丽特可能几乎没有在年龄上成长太多，但正是她在智力、道德和精神层面上的发展，让这一旅程显得格外值得回味。
2. 午后奇梦 Nanpakal Nerathu Mayakkam (2022)
在利乔·乔斯·佩利塞里（Lijo Jose Pellissery）极其克制且富有思辨性的作品中，马莫蒂（Mammootty）饰演一位正与其他当地人一同返回家乡的马拉雅利基督徒。在一片荒无人烟的地方，他突然让巴士停下，大步走进一个困惑的泰米尔印度教家庭的家中，并声称自己是他们失踪已久的儿子。这个人的真实身份是什么？为什么他同时以截然不同性格和种族/宗教身份的两个人形象出现？
影片的两场关键戏之一，是詹姆斯从睡梦中醒来的片段。而当另一场关键戏出现时，你已无法辨别他的真实身份。这正是佩利塞里的电影带来的感受：如同追逐一个半记得的梦，深知醒来后仍无法弄清其中的意义。通过将鬼故事融入一系列引人入胜的生活切片片段，导演用静态的长镜头、鲜明的场面调度和精细的声音设计为观众呈现出独特体验。一个局内人逐渐变成局外人的迷人设定，通过村庄狭窄巷弄中反复出现的视觉主题得以强化，这些巷弄仿佛想讲述成百上千个各自不同的故事。在这个关于国家复杂却文化丰富的景观的旅程中，影片超越了其理性主题，达到了更高的艺术境界。
3. 我们仨 Three Of Us (2023)
在阿维纳什·阿伦（Avinash Arun）的第二部长片《我们仨》（Three of Us）中，谢法莉·沙（Shefali Shah）饰演的沙伊贾拉（Shaijala）是一位被诊断为早发性痴呆的女性。但她真正痛苦的并非疾病本身。在日复一日的平淡生活中，她渴望记住一切，紧紧抓住记忆。怀念过去的强烈渴望将她带回了童年时在康坎海岸边的故乡。在对抗病情不可避免后果的同时，她重新走遍小镇的每个角落，试图拾回那些散落在记忆深处的自我碎片。
像这样一部电影，在有限的院线放映后悄然上线 Netflix，很容易在年底盘点的热潮中被遗忘。然而，或许没有其他去年上映的电影能像它一样，引发我们对生命旅程中所创造记忆本质的深思。此外，由瓦伦·格罗弗（Varun Grover）和肖伊卜·纳齐尔（Shoaib Nazeer）等艺术家创作的台词充满感伤，令人久久回味，就像影片那令人叹为观止的美学风格一样，深深留在观众心中。
4. 黑麦巷 Rye Lane (2023)
大多数人在年终盘点时往往会忽视那些轻松愉快的浪漫喜剧，尽管它们常常用情感打动我们。在这方面，《莱恩街》（Rye Lane）以其古怪、几乎迷幻的视角，为观众展现了情侣与其社区生活的一隅。从引人注目的服装设计到霓虹灯光，再到日常市场和街头空间的强烈饱和色彩，雷恩·艾伦·米勒（Raine Allen-Miller）的导演处女作在甜美的叙事模板之下展现了独特的活力。影片以心碎的多姆（David Jonsson）在一场艺术展的无性别卫生间里，与雅斯（Vivian Oparah）命运般地相遇拉开序幕。
一场偶然的“浪漫邂逅”逐渐发展为一次最长的非正式初次约会，进而探讨了我们如何建立关系以及如何走出失落的过程。这场关于心碎与偶遇的故事，使两位主角迅速建立起深刻的联系。影片之所以打动人心，主要在于它呈现的是角色所感受到的世界，而非它的真实模样。尽管充满了情节化和夸张的色彩，电影通过现实而非幻想赢得了观众的共鸣。影片的动感拍摄风格通过灵巧的鱼眼镜头、活泼的蒙太奇以及极具戏剧感的闪回场景得以体现，这种不真实中的真实感赋予影片鲜明的英式黑人文化特质。
5. 红色天空 Roter Himmel (2023)
克里斯蒂安·佩措尔德（Christian Petzold）一直是欧洲最引人注目的电影人之一，他默默地打造出了当代最令人印象深刻的作品目录。在他的 2023 年长片《炽热之夏》（Afire）中，他呈现了近年来最令人厌恶的主人公之一。托马斯·舒伯特（Thomas Schubert）出色地饰演了莱昂（Leon），一位年轻的小说家，性格令人反感且极度渴求他人认同，对周围燃烧的火灾却毫不关心。当他与摄影师好友费利克斯（Langston Uibel）一起抵达德国北部波罗的海沿岸时，他试图为即将完成的第二本小说寻找出版机会。然而，当他发现一个自由奔放的年轻女子娜迪娅（Paula Beer）已经住在那里时，逐渐累积的不安全感和不公感让他在周末的时光中陷入彻底的痛苦。
在影片的大部分时间里，佩措尔德都在对莱昂进行无情的审视。他所经历的一切都未能促使他对周围环境变得稍微不那么暴躁。而当费利克斯和德维德（Devid）开始他们自己的恋情时，这场带有罗默（Rohmer）式度假精神的剧情逐渐失控，将莱昂推向未曾面对的内心冲突。这些冲突究竟是关于他作为一个人的所见所感，还是更深层次地探讨了为何艺术会从个体中涌现？随着森林中实际的火灾爆发，《炽热之夏》让我们通过一位自恋者的视角来观察一切。只有在他接受了“失败且不值得”的感觉后，他才显得最为鲜活。而到那个时候，他已经将一场宏大的悲剧转化为了一段个人的轶事。
6. Kayo kayo colour? (2023)
一些关于严格审查下社会政治现实的最引人注目的电影，往往通过未言明的模糊性来表达自身意图。这些电影在人文主义的基础上，依赖深刻的（新）现实主义，并以一种罕见的方式将简单与复杂融合在一起，常常通过虚构与纪录片元素的结合来实现。个体片段看似微小，却往往充满着鲜明的对比。
在沙鲁克汗·查瓦达（Shahrukhkhan Chavada）的《Kayo Kayo Colour》中，有一幕让人印象深刻：片中的穆斯林家庭生活在艾哈迈达巴德，他们正结束家庭晚餐。意识到这一天格外沉闷，父亲转向儿子，微笑着说道：“我买了冰淇淋。”然而，尚未让观众细细品味这一有力的情节转折，影片因为停电瞬间转为一片漆黑。他们的平凡生活被笼罩在黑暗之中，绝望与乐观交织在这个州边缘化群体的社会现实中。影片的反乌托邦本质不仅源于这些具体情节，也源于随着政治潜台词逐渐渗透进日常现实所带来的侵扰感。
7. 当邪恶潜伏时 Cuando acecha la maldad (2023)
这部阿根廷恐怖片轻松摘得了2023年“最吓人电影”的桂冠。尽管近年来血腥与砍杀类电影数量激增，但《当邪恶潜伏时》（When Evil Lurks）却以令人作呕的震撼开场，并在此基础上发展出一个持续阴暗的故事。一切始于两兄弟发现了一名被恶魔附身的病人。在这个世界中，这种人必须由专业清除人员处理，因为直接杀死宿主只会让邪恶蔓延到附近那些精神脆弱的人身上。然而，当地政治家和教会对此漠不关心，兄弟俩不得不亲自介入。
在德米安·鲁格纳（Demián Rugna）的这部作品中，被恶魔附身的受害者并非在信仰或宗教方面挣扎。从很多方面来说，这部影片讲述的不仅仅是那些咄咄逼人的超自然力量，还探讨了我们赋予个人内心恶魔的力量。影片中隐含的官僚冷漠以及对亲子主题的刻画，使得屏幕上的暴力并未显得恶意或粗俗，而是充满决然的意味。正是通过这样的叙事框架与出色的拍摄手法，这部电影超越了类型片的局限，成为一次深入的心理探索。
8. 礼貌社会 Polite Society (2023)
在过去的几年中，我们看到来自西方的亚洲和南亚社区在赛璐珞上的代表性不断增加。但也许没有什么能比得上奈达·曼祖尔的欢快长片《礼貌社会》为我们带来的高强度活力。故事围绕英巴混血特技演员莉亚·汗 (Ria Khan) 展开，她发誓要解除姐姐的婚约。好吧，这只是她所陷入的偏见的次要因素，她将偏见视为一种挑战，以便成为一名电影特技演员，就像她的偶像尤尼斯·哈特一样。
故事一开始讲述的是主角的天真，很快就变成了更加险恶的故事。请注意，这不是一个关于传统与现代面对面的传统故事，而是一个高度的世界，主角像电影一样挑战分类。两姐妹所经历的充满动感的旅程与我们全年所看到的任何事情都不一样，因为我们也对简·奥斯汀女主角为自己开辟道路的强烈蔑视。通过这一点，曼祖尔批评了过时的文化观念和性别期望的局限性，所有这些都在精心设计的高踢腿和引人入胜的拳击之间进行。
9. 开展在即 Showing Up (2022)
在她的第七部长片《开展在即》中，编剧兼导演凯莉·雷查特回到太平洋西北地区，讲述了俄勒冈州一对艺术家的故事。 Lizzy（Reichardt 的长期合作者 Michelle Williams 饰）和 Jo（周洪 饰）是虔诚的雕塑家，也是当地艺术团体的成员。他们并不是争夺注意力的公开竞争对手。相反，他们经常称赞彼此的作品，生活在一个艺术往往源于激情而非商业的世界。
在她的电影制作生涯中，雷查特悄然被证明是当代最多产的电影制片人之一。我们总是看到这个行业充斥着令人难忘的演员导演二人组。另一方面，《开展在即》再次证明了雷查特和威廉姆斯在银幕上的强大组合。后者的表演安静而引人注目，与她在史蒂文·斯皮尔伯格的《费贝尔曼一家》中扮演的角色相似。但这部电影在各个方面都取得了成功，因为它避免了成为失败者故事的陈词滥调。它反思了创作过程的巨大辉煌。
10. 僧侣和枪 The Monk and the Gun (2023)
电影中还没有探索过如何与经常本能地抵制变革的宗教民众打交道。毕竟，民主是西方的发明，虽然缓慢但确实已经渗透到东方。但在社会政治动荡时期，人们就理想民主的前景对言论自由的途径进行了激烈争论，一部几乎从怀疑的角度看待这个制度的电影存在着危险。在帕沃·乔宁·多吉（Pawo Choyning Dorji）的《僧侣与枪》中，我们看到这种政府制度传入不丹——取代了已经建立的传统君主制。事实证明，当你在电视上与詹姆斯·邦德竞争时，在村庄里争取关注是很困难的。
保留这部电影纯真性的主要因素是它如何发生在一个几乎不受美国肖像影响的国家。这个故事经常走奇怪的弯路，主要是因为它的人物在处理概念时没有我们脑海中伴随他们几个世纪的背景。虽然这部电影的核心仍然是当地人如何应对这一转变，但麦高芬后来成为美国军火商想要得到的一把罕见的内战步枪，这一事实才是这部电影的亮点。
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